此剧重视现实物象的意象化表达，讲究京味儿话剧耐人咂摸的“味道”。戏曲程式化的穿插，音效的化用，增强了艺术表现力，凸显了戏剧性。开场时，雾霭迷蒙之中，一队人马迤逦前行，他们牵着骆驼，拉着儿女，背着行囊，举着柳枝，架着风车……从未知的远方来，向无穷的未来走，他们是曾经的历史，是人生的缩影。戏剧结尾时，人群再次前行，首尾呼应。舞台设计中，一座座琉璃屋顶移动、拼合成城市的模样，有效处理了此剧的多样时空。

剩下的剧中几出老戏的骨头也全部埋头于表演，像邢岷山等，表现出非常好的演出状态。

电影《河边的错误》确实有做这样的努力，比如预告片里就有的朱一龙走入河流的场面，还有一场比较超现实的戏。

就在昨天（2月27日），费舍已经拿到美国演员工会奖最佳男主角奖，作为奥斯卡四大风向标之一，自2005年起，这一奖项和奥斯卡的影帝重合率达到了100%。当然，费舍的表演也离不开这部影片的设定、故事与拍摄。

《长安三万里》作为一部动画电影或许并不适合低幼年龄段的孩子观看，因为它并不追求儿童情趣，而是在表现高适和李白的半生蹉跎中，融入了厚重蕴藉的人生沧桑和岁月感慨。同时，影片在情节设置上也不迷恋因果式线性结构的单纯明朗，而是让处于人生暮年的高适，在即将被吐蕃大军围困的绝境中，向监军徐公公讲述前尘往事，进而展开双线的迂回与缠绕：情节向前溯洄，高适回顾了他和李白聚散有时的全部过程；情节向前进展，观众看到高适如何巧妙布局，绝处逢生，大败吐蕃，迎来人生的翻盘。当情节在“现在”和“过去”不断跳切，这对观众的观影门槛提出了一定的要求。

讲真，漫威，拍不好，可以不拍。